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O Último Azul (2025)
Desde que venceu o Urso de Prata em Berlim, O Último Azul se tornou um dos lançamentos brasileiros mais aguardados da temporada. Já passaram mais de 5 anos desde que Gabriel Mascaro chamou atenção com outra distopia, mas, se Divino Amor tinha uma relação muito mais inflamada e pueril com o destino político do Brasil, remover a necessidade de um discurso expositivo com um oponente obrigatório foi o que pavimentou caminhos muito mais interessantes para este novo filme. O cineasta amadureceu seu olhar e sua crítica, além de construir uma obra que transborda sensibilidade ao se concentrar muito mais em sua personagem e, partir dela, relacionar o mundo ao seu…
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5ª Mostra de Cinema Árabe de Cinema Feminino oferece masterclass gratuita e online com a cineasta libanesa Rania Stephan
Chegando à sua quinta edição, a MOSTRA DE CINEMA ÁRABE FEMININO propõe uma reflexão crítica sobre as imagens como arquivos vivos da História, reunindo filmes que dialogam com temas urgentes e afetos compartilhados em tempos de massacres. Após passar pelo Recife, a MOSTRA DE CINEMA ÁRABE FEMININO apresenta agora uma programação inédita e gratuita no Rio de Janeiro, incluindo Niterói e Duque de Caxias (de 22 a 30 de agosto), no Centro Cultural Banco do Brasil (CCBB RJ), no Cine Arte UFF, na FEBF/UERJ e em escolas públicas parceiras. Uma das novidades desta edição é a masterclass online “O Caminho para o Arquivo”, ministrada pela diretora libanesa Rania Stephan, que vai acontecer no dia…
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Viver Até o Fim (The Living End, 1992)
Publicado originalmente em 05/06 na newsletter para assinantes do financiamento coletivo do Feito por Elas. Para contribuir com o projeto, assine aqui. Na abertura, os créditos avisam que esse é “um filme irresponsável por Gregg Araki”. Então não espere um romance convencional, ou uma história de superação ou uma jornada motivacional. Viver Até o Fim (The Living End, 1992) faz parte do grupo de filmes que levou a crítica de cinema Ruby Rich a definir o que ela veio a chamar de New Queer Cinema, um movimento que fala de vivências LGBTQIA+ usando de uma estética do pastiche e da ironia, ressignificando imagens e histórias. Araki constrói sua narrativa num momento central para a história…
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A Hora do Mal (Weapons, 2025)
Em 2022, Zach Cregger lançava um filme de terror que já chegou fazendo barulho. Noites Brutais começava com uma trama entre o thriller e a comédia romântica, só para depois mudar radicalmente a perspectiva e o tom. A fórmula de criar rupturas na narrativa, conectando diferentes pontos de vista a um mesmo acontecimento bizarro, é repetida no lançamento mais silencioso do cineasta. A Hora do Mal, que também repete a tradição de uma mudança curiosa na tradução do título minimalista em inglês para um mais explícito em português, chegou aos cinemas neste ano sem muita expectativa do estúdio e foi ganhando o público sem fazer grandes alardes. Se já faz…
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Entrevista com Noah Hawley, criador de Alien: Earth
No espaço ninguém pode ouvir você gritar. Era 1979 quando Ridley Scott dirigiu Alien- O Oitavo Passageiro (Alien), o clássico de ficção científica que estabeleceu o que veio a ser uma franquia de sucesso. Com sua estética minimalista, o filme tem personagens icônicos, como Ripley (Sigourney Weaver) (que voltaria em outros filmes), Dallas (Tom Skerrit), Lambert (Veronica Cartwright), Kane (John Hurt), Brett (Harry Dean Stanton), Parker (Yaphet Kotto) e Ash (Ian Holm), esse último dando início a um legado de criaturas humanoides artificiais na série. Mas foi também esse filme que trouxe à luz a figura do alienígena que mata em série, unindo elementos do slasher com a violência sexual,…
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Amores Materialistas (Materialists, 2025)
Celine Song trabalhou alguns anos como dramaturga antes de fazer sua estreia no cinema, no duplo papel de roteirista e diretora com Vidas Passadas (Past Lives, 2023). Baseado parcialmente em suas próprias experiências, ele relata a história de uma escritora coreano-estadunidense que, na sua primeira infância na Coreia do Sul, havia sido prometida em casamento para um amiguinho. Quando seus pais se mudam para os Estados Unidos, eles perdem contato. Mas ele reaparece anos depois, quando ela já está casada com um colega de profissão (na vida real o também roteirista Justin Kuritzkes). Trata-se de um filme lindíssimo sobre decisões maduras e escolhas diárias que fazem todo relacionamento, a complexidade…
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Entrevista com Lena Dunham sobre seriado Too Much
A roteirista e diretora Lena Dunham começou a circular à boca pequena com seu filme de estreia, Mobília Mínima (Tiny Furniture, 2010). Parte da geração mumblecore do cinema independente estadunidense, o filme tomava emprestado de suas próprias experiências. Ele conta a história de uma garota que voltava para a casa da mãe após se graduar e as dificuldades em se encaixar novamente na rotina da casa. Na sequência, estourou com o seriado Girls (2012-2017), em que, além de roteirizar, interpretava a protagonista, Hannah, uma aspirante a escritora que se auto intitulou a voz de uma geração. Por anos o programa acompanhou os passos da personagem e de suas amigas, Marnie…
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Ontem, Hoje e Amanhã (Ieri, oggi, domani, 1963)
Publicado originalmente em 05/06 na newsletter para assinantes do financiamento coletivo do Feito por Elas. Para contribuir com o projeto, assine aqui. Semana passada assisti a Ontem, Hoje e Amanhã (Ieri, oggi, domani, 1963), de Vittorio De Sica. Para quem, como eu, tem contato anterior com o diretor pelos dramas como Ladrões de Bicicleta (Ladri di biciclette, 1948) e Umbert D. (1952), o filme é uma grata surpresa. São três historietas, todas protagonizadas por Sofia Loren e Marcello Mastroianni, retratando diferentes relacionamentos. Na primeira delas, com roteiro de Eduardo De Filippo e Isabella Quarantotti, eles interpretam Adelina e Carmine, um casal no pós-guerra que adquire móveis, mas não consegue arcar com a dívida. Como eles foram obtidos no nome…
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Ponto Oculto (Im toten Winkel, 2025)
Como a câmera conta uma história? Pode parecer uma reflexão bastante óbvia, pensando puramente na funcionalidade técnica do aparelho, de captar e registrar os acontecimentos encenados ou não. No entanto, Ayşe Polat propõe com Ponto Oculto mais uma análise de como o equipamento pode ser usado para manipular a linguagem. A primeira parte do longa, que é dividido em capítulos, serve como uma introdução, visto que os outros dois blocos conversam mais diretamente um com o outro. Neste início, a obra apresenta suas perspectivas e como se diferenciam, sem que ainda compreenda-se bem seus papeis narrativos. Essa relação vai se tornando mais clara conforme a história se desenrola, mas a…
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Eu Sei o que Vocês Fizeram no Verão Passado (2025)
Que Eu Sei o que Vocês Fizeram no Verão Passado nasceu nos anos 90 pegando carona com o sucesso e as ideias de Pânico, todo mundo já sabe. Talvez só não fosse tão fácil prever que a franquia seguiria a mesma onda a vida inteira. Até que demorou, mas três anos depois de reviverem a franquia de Wes Craven, agora sem o ícone e sua genialidade, a prima com menos talento fez o mesmo. O histórico das duas é totalmente diferente, enquanto Eu Sei… teve uma sequência bem esquisita, com uma recepção à altura, e um terceiro capítulo quase bastardo na família, lançado direto em DVD e sem o elenco…
